Reflexiones sobre el Podcast "Mescaleros"

Desde que empezamos el curso de español en la universidad para intérpretes y traductores, cada unidad de trabajo que estudiamos tiene un tema principal que analizamos gramaticalmente y lingüísticamente y después, al final de la unidad, lo desarrollamos en un trabajo digital que termina con la publicación en un blog personal en español que cada uno de nosotros tiene.

El tema de la última unidad fue la publicidad; estudiamos cómo se hace la publicidad en España (por ejemplo, normalmente se usa el imperativo) y las diferencias que hay entre la manera de hacerla en España y en Italia (donde preferimos el uso del infinitivo).  
Por eso, esta vez teníamos que crear un trabajo digital sobre la publicidad, aunque queríamos hacer una publicación de grupo y no individual, creando una nueva entrada para el podcast que nuestro profesor tiene con otra profesora de español y que utilizan con sus estudiantes de español: PROSUMIDORES ELE.

Está claro que cuando trabajas con otras personas no es fácil decidir un contenido o la manera de trabajar que está bien para todos. 
Empezamos proponiendo varias cosas, hasta que Héctor, nuestro profesor, nos sugirió que, dado que el tema principal era la publicidad, podría ser una buena idea realizar una verdadera sobre algo o alguien que conocíamos o que nos interesaba (por ejemplo sobre un lugar que está aquí en Cerdeña).

Fue así que me surgió la idea de proponer una publicidad sobre un grupo musical de Cagliari (la ciudad donde estudiamos), que conozco y que me gusta, en el cual tocan algunos amigos míos, y sobre su nueva canción escrita en español.

En verdad, lo propuse sin pensarlo mucho, así, como una broma, pero al profesor y a mís compañeros les gustó mucho como idea, porque había todos los elementos que necesitábamos para este trabajo: una publicidad sobre algo de nuestra zona, podíamos hacer una búsqueda sobre el grupo, el género musical y sobre la canción; decidimos también por la grabación de un audio donde podíamos explicar nuestro trabajo y pensamos hacer una vídeo entrevista a los componentes del grupo, así que escribimos algunas preguntas sobre la canción y su contenido.

Empezamos de inmediato a trabajar con mucho entusiasmo: para todos era una manera nueva de trabajar y nos gustaba muchísimo colaborar entre nosotros en las varias fases del trabajo. Hicimos una búsqueda sobre el grupo "Tamurita" y escribimos todo lo que nos interesaba.

Foto de Ivan Bravi

Son 7 componentes, seis hombres y una chica, que tocan el género musical llamado Patchanka. El grupo nació en Cagliari en 2002 y hasta ahora ha publicado 3 álbumes. 

En marzo de 2015 salió su nueva canción junto al vídeo musical que se llama "Mescaleros". 

Mientras que nosotros estábamos trabajando sobre nuestra publicación, los chicos de Tamurita estaban haciendo las grabaciones del vídeo de la canción por lo tanto no tenían tiempo para hacer la vídeo entrevista todos juntos. Por eso, yo envié nuestras preguntas a Sergio Piras, cantante y guitarrista del grupo, que muy amablemente respondió a esas preguntas en diferentes vídeos que después me envió. 
En estos vídeos Sergio nos explicó que la canción Mescaleros es un homenaje a Joe Strummer (cantante y guitarrista de The Clash) y que los Mescaleros fueron y siguen siendo una tribu apache que vive entre Texas y México. 
Él nos explicó por qué decidieron poner este título a la canción, qué paralelismo hay entre los Mescaleros y los sentimientos de la canción, y nos explicó también por qué la canción fue escrita en español.

La parte del trabajo que por cierto me gustó más fue el trabajo sobre estos vídeos porque nos organizamos bien y muy rápidamente, colaborando casi eufóricamente: separamos los vídeos en diferentes partes y, en una noche, los tradujimos en español (creando así los subtítulos) y, la mañana siguiente, hicimos el montaje de los vídeos en aula con el profesor usando como aplicación de edición IMovie, añadiendo también las preguntas en la vídeo entrevista.

Grabamos también el audio para el podcast donde explicamos nuestro trabajo y hablamos del grupo y de la canción. También esta fase del trabajo me encantó: fue la primera vez para todos y, en verdad, estábamos un poquito nerviosos de hablar en español y grabar nuestras voces; al contrario, nos gustó mucho hacerlo y lo hicimos bien en la primera vez. 


Luego fue el turno de poner los subtítulos a la vídeo entrevista. Desafortunadamente yo perdí esta fase del trabajo por problemas de salud (aunque mis compañeros y el profesor me contaban qué estaban haciendo y cómo) pero sé que pusieron los subtítulos con Media Subtitler y subieron la vídeo entrevista a YouTube.

Aquí empezó la lucha con YouTube porque los subtítulos del vídeo no aparecían automáticamente como queríamos nosotros, sino solo si los activaban manualmente. Este problema fue muy difícil de resolver y tardó varios días. Pero gracias a mi periodo de recuperación tenía mucho tiempo para intentar resolverlo y ¡por fín! con mucha paciencia (sobre todo del profesor que me ayudó mucho en esta lucha) y determinación lo hicimos. 

Trabajar así fue muy emocionante y divertido: ninguno de nosotros nunca lo había hecho, pero con gran inventiva, colaboración, espíritu de grupo y con la guía del profesor trabajamos bien y aprendimos nuevas cosas que realmente espero podremos aprovechar en el próximo trabajo digital.

Fue una experiencia maravillosa y por eso quiero agradecer a todos mis compañeros y al profesor.


Si queréis leer las reflexiones de mís compañeros sobre nuestro trabajo os pongo aquí los enlaces de sus blogs:
Arianna
Claudia
Daniela Francesco
Giada

LOS PERSONAJES DE LA MITOLOGÍA DE CERDEÑA

Todas las poblaciones de todas las épocas tienen sus particulares usos y costumbres y rituales que, después que han sido esculpidos profundamente en sus almas, carácter y en sus maneras de vivir, se han transmitido de generación en generación, a través de los siglos, para ser preservados con celosía y amor hasta ahora.

El folklore de Cerdeña es muy rico en cantos, bailes, fiestas populares, ceremonias religiosas y leyendas mitológicas. Propio en el campo de la mitología, Cerdeña cuenta muchos personajes y figuras que llevan consigo historias y leyendas muy conocidas y particulares. Son sobre todo historias de miedo y de terror, de superstición y de misterio que los ancianos contaban a la gente para transmitirlas en el tiempo.

Aquí veremos los personajes más conocidos de esta mitología única.

    

ACCABADORA

Es el personaje de la mitología sarda que más se relaciona con el tema de la muerte.

Para algunos es un personaje que existió realmente, para otros es solamente una leyenda.

“S’Accabadora” (que significa “aquella que acaba”) fue una mujer que mataba a los viejos y a los enfermos que se iban a morir muy pronto: se podría decir que ella practicaba un servicio de eutanasia. Eran las familias de las víctimas que pedían a esta mujer que parara el sufrimiento del enfermo y en cambio no le daban dinero, sino pan, fruta, hortalizas y otros producto de la tierra. Se cuenta que ella entraba en la habitación del moribundo vestida sólo con ropa negra, con la cara ocultada, y que mataba al enfermo ahogándolo con una almohada, o golpeándolo en la frente con un acotillo nudoso de madera (“su mazzolu”), o estrangulándolo con sus piernas.

AMMUTADORI

El “Ammutadori” era un demonio que se acercaba a sus presas mientras dormian causándole una sensación de angustia, asfixia y opresión. Los pastores tenían miedo de dormirse porque pensaban que este demonio les podía agredir durante los sueños. Era muy difícil echarlo de tus sueños; para hacerlo tenías que decir una fórmula mágica (que se llama “Brebus” que significa “palabras”).

Oración para echar el Ammutadori:

“Santu Sisinni Ninnai, sola sola mi crocai, sola sola mi dromì, a nemmusu a no timì, a chi m’ada muttai, scuru danta a nai. Scuru che in buca, origa de stuppa,e mau de folla e figu, pei de ottigu ada benni nottesta, che muru torridi a cuguru,che sa folla era tittirighi e pera, tittirighi e tostidi,e a mei no tocchidi fia chi anta a cantai tres cabois e tres santusu, Gloria Pater Fillu e Spiritu Santu."

COGAS

Eran conocidas también como “Surbiles” o “Surtoras”. Una mujer no podía ser Coga, sólo aquellas que tenía este destino desde su nacimiento: eran Cogas las niñas que nacían en la noche de Navidad por la medianoche en punto o la última de siete hijas. Tenían una pequeña cola o una cruz pelosa en la espalda. En apariencia podían conducir una vida normal, pero la sed de sangre traicionaba su autentica natura malvada. Por la noche entraban en las casas de la gente para chupar la sangre humana, sobre todo la de los neonatos que aún no estaban bautizados.

ERKITU

Aparecía como un toro muy grande que tenía dos cuernos de acero o con dos velas encendidas puestas en cuernos normales. Si una persona se transformaba en Erkitu era porque había cometido graves pecados que no fueron castigados por la justicia de la Tierra y, por eso, fue castigado por la justicia divina a vagar cada noche con otros demonios.  El demonio Erikitu llevaba una maldición: él tenía que pararse, siguiendo el orden del jefe del grupo de los demonios, delante de la casa de alguien que se iba a morir muy pronto, y tenía que mugir tres veces. Esta maldición se podía romper solamente si alguien muy valiente conseguía cortar con un golpe seco los cuernos de acero o apagar las llamas de las velas.

ISKULTONE
Se llama también “Skrutzoni” y es una versión sarda del Basilisco. Para algunos es un “Stellione” (o “Tarentula Mauritanica) que se quedó hibernado por 10 años; para otros es una serpiente o un reptil muy muy grande, mientras para otros es un dragón con 7 cabezas y con la cola de bronce. En verdad, nadie nunca lo vio; se cuenta que su aliento y su mirada pueden matar. Si alguien lo encuentra, si no lo ve antes que el demonio lo vea, muere al instante.

JANAS
Son las hadas de la mitología sarda. En algunas zonas de Cerdeña tenían un aspecto de vampiros. Generalmente se cuenta que eran muy pequeñas, llevaban vestidos rojos vivos, con en la cabeza un fular multicolor bordado con hilos de oro y de plata. En el cuello llevaban un gran collar de oro trabajado con la filigrana. Se cuenta que las Janas eran muy hermosas, con una piel muy delicada. Por eso durante el día nunca salían de casa porque el sol podría matarlas. Hacían todos los trabajos domésticos y tejían telas maravillosas (se dice que tenían telares de oro). Se cuenta que vivían en casas pequeñas excavadas en la roca (que existen también hoy en toda Cerdeña) que se llamaban y se llaman “Domus de Janas”, que las Janas excavaban con sus uñas de acero. La tarea de las Janas era la de transmitir a los humanos todo el conocimiento de lo desconocido.

MOMOTTI
El nombre proviene del nombre sardo “Momoti” que significa “Dios de la Muerte”. Generalmente se describía como un hombre con un largo manto negro con capucha que ocultaba los ojos. Utilizaba un palo nudoso y llevaba botas negras y viejas. Llevaba una barba espesa y si alguien lo veía sin capuchón su mirada era terrorífica. El Momotti paseaba de casa en casa escuchando si los niños pataleaban. En algunas zonas de Cerdeña se describía como un duende malo y feo que seguía a los niños que no volvían a casa antes de la puesta del sol; si los capturaba los ponía dentro de un saco y con un cuchillo los cortaba para comerlos. En algunas zonas de Cerdeña se asocia al Diable. En toda la isla sarda es sinónimo de miedo, terror, miedo de la oscuridad y de la noche.

PANAS
Las “Panas” eran los fantasmas de las mujeres que murieron durante el parto y que fueron condenadas a volver a la Tierra cada 7 años por la noche y lavar los trapos ensangrentados en los ríos. Esta condena preveía el silencio absoluto y la prohibición de interrumpir el trabajo: si alguien interrumpía este trabajo ellas tenían que empezar la penitencia desde el principio, por eso se vengaban salpicandoles con agua que irritaba como fuego. Esta leyenda mantuvo a las mujeres sardas en los ríos por mucho tiempo.

STRIA
En el norte Cerdeña las brujas eran conocidas con el nombre de “Stria”. Para la tradición popular sarda la “Stria” era el pájaro de mal agϋero encarnado por la lechuza o el mochuelo que con su aparición anunciaba desgracia. Si, durante su vuelo, passaba sobre la cabeza de una persona, esta sufría la “striatura”, reconocible en los ojos y en la cara del malaventurado que presentaba la palidez típica de la ictericia.

Fuentes

Tiziano Sclavi y Dylan Dog

TIZIANO SCLAVI

BIOGRAFÍA

Tiziano Sclavi nació en Broni (Pavía) en 1953.

Sclavi es un historietista, novelista, compositor de canciones, poeta y creador de concursos de televisión. Pero sobre todo es conocido porque es el creador del cómic Dylan Dog.

Cuando tenía 20 años comenzó a trabajar para el "Corriere dei Piccoli" y escribió con Alfredo Castelli "Gli Aristocratici". Colaboró para "Il giornalino", de cuyas páginas saldrían "Vita da cani" o "Agente Allen".

En los años 80 comenzó a trabajar en la Editorial Bonelli. En este periodo crea el personaje de "Kerry il trapper" (1983), antecedente directo de Dylan Dog.

En 1985 ideó por, la primera vez el personaje de Dylan Dog, hombre irónico y torturado dandole el rostro de Rupert Everett. Su nombre lo obtiene del poeta Dylan Thomas y su apellido de la novela "Dog. Figlio di" de Mickey Spillane. Sclavi escribió los primeros números, creó las rutinas de los personajes y después dejó la serie en manos de otros guionistas.
Los personajes de Sclavi tienen muchas cosas en común con el autor. Sclavi, como Dylan, es muy reservado, colecciona libros y discos musicales.

CÓMIC

El cómic (o historieta) es una serie de dibujos que constituyen un relato, con o sin texto.
Los cómics tienen muy variadas motivaciones (desde el interés estético al sociológico), estilos y géneros (aventura, bélico, ciencia ficción, superhéroes, satírico, sentimental y romántico, de terror).

Los cómics suelen realizarse sobre papel, o en forma digital, pudiendo constituir una simple tira en la prensa, una página completa, una revista o un libro.

Los cómics han sido cultivados en casi todos los países y abordan multitud de géneros.

Podemos deducir la existencia de tres grandes tradiciones de historietas a nivel global, todas con sus propios sistemas de producción y distribución:

1. Estadounidense: cómic
2. Japones: manga
3. Franco-belga: bande dessinée

Hay también otras escuelas como:

• Argentina: historietas
• Británica: British comics
• Española: tebeo
• Italiana: fumetti

Por cierto el dibujo en un cómic es fundamental, pero también el lenguaje tiene mucha importancia. El texto no es necesario, pero suele estar presente, ya sea en forma de globos o bocadillos, cartelas, textos sueltos y onomatopeyas. Las palabras dichas por los personajes suelen recogerse en los globos, salvo que se presenten fuera para indicar que han subido el tono de voz. Todos los textos suelen estar escritos en mayúsculas y las diferencias tipográficas, de tamaño y grosor sirven para destacar una palabra o frase, y matizar intensidades de voz.

DYLAN DOG

Fue el primero de toda las editoriales dedicado al género del horror y de fantasía, que recreaba el género del Fumetto Nero.

Apareció por primera vez en Italia en octubre de 1986 con el episodio titulado L’alba dei morti viventi (“El amanecer de los muertos vivientes)” con argumento y diȧlogos de Tiziano Sclavi e ilustrado por Angelo Stano. Ahora la serie se publica también en Los Estados Unidos, en Croacia, en Serbia, en Dinamarca, en Holanda, en Polonia, en España y en Turquía.

Las historias tratan de fantasmas, brujas, espíritus, que en realidad reflejan las propias inquietudes y miedos de los seres humanos. Muchas historietas son reflejos de mitos u obras sobradamente conocidos, (Jack el Destripador, El hombre invisible, etc.) otras son historias originales. Pero no son los únicos temas que trata: el amor, el odio, la soledad, también la falta de amor y la comprensión.

A pesar de esto los personajes no son presentados como meros estereotipos, Sclavi profundiza en sus personajes para dar una visión de su personalidad, expone los hechos para que sea el propio lector el que reflexione.

Algunas historias se ambientan en la ciudad de Londres, en la que Dylan Dog habita en Craven Road 7, lugar en el que también recibe a sus clientes.

Dylan es un investigador de lo oculto. El modo de vestir de Dylan Dog es una de sus principales características. Viste siempre del mismo modo: vaqueros azules, chaqueta negra, camisa roja y zapatos Clarks. Él es abstemio después de un pasado como alcohólico, no fuma y es vegetariano. Es generalmente hipocondríaco. En su tiempo libre toca el clarinete y construye una maqueta de un galeón.

El mejor amigo de Dylan se llama Groucho. Él es el asistente y réplica cómica de Dylan, una caricatura de Groucho Marx.

Otro personaje importante del cómic es el Inspector Bloch de Scotland Yard, que colabora a menudo con Dylan Dog, poniendo la racionalidad que a éste le falta. (Personajes)

El autor de la foto

Fuentes